Κάθε άτομο θέλει να διακοσμήσει το σπίτι του με επιπλέον και όμορφα διακοσμητικά στοιχεία. Συχνά, οι πίνακες σε ύφασμα λειτουργούν ως διακοσμητικά. Μπορούν να ζωγραφιστούν όχι μόνο με χρώματα ή άλλα παραδοσιακά εργαλεία. Μεταξύ των μεθόδων που κερδίζουν δημοτικότητα τώρα είναι η μέθοδος δημιουργίας καμβάδων από ύφασμα και τα μεμονωμένα κομμάτια του. Αυτή η δημιουργικότητα προέρχεται από την Ιαπωνία και ονομάζεται ιαπωνική λέξη kinusaiga. Χωρίζεται σε διάφορες κατευθύνσεις, όπως patchwork, quilt, oshie και άλλες. Διακρίνονται με την τεχνική δημιουργίας μιας εικόνας. Αξίζει να εξεταστεί κάθε μία από τις κατηγορίες και τα χαρακτηριστικά της με περισσότερες λεπτομέρειες.
Ιαπωνική τεχνική Oshie
Το Oshie είναι μια τεχνική απλικέ κατά την οποία οι πίνακες δημιουργούνται από ύφασμα στο χέρι. Εμφανίστηκε στην Ιαπωνία τον 15ο αιώνα. Αρχικά, η ιδέα περιελάμβανε τη δημιουργία καμβάδων από κομμάτια υφάσματος που χρησιμοποιούνταν για το ράψιμο κιμονό. Οι τεχνίτες χρησιμοποιούσαν παλιά ρούχα για να δημιουργήσουν διακοσμητικά στοιχεία. Αργότερα, άρχισαν να χρησιμοποιούνται και άλλα είδη υφάσματος και παραδοσιακό ιαπωνικό χαρτί.

Σπουδαίος! Το πρώτο χαρτί μεταφέρθηκε στην Ιαπωνία από την Κίνα. Μέχρι τότε, το oshie ήταν ήδη αρκετά διαδεδομένο. Οι τεχνίτες άρχισαν να αγοράζουν φθηνό χαρτί αντί για ακριβό ύφασμα για τους πίνακές τους, αλλά αποδείχθηκε ότι το κινέζικο χαρτί ήταν εύθραυστο και ακατάλληλο για εργασία. Μετά από λίγο καιρό, οι Ιάπωνες έφτιαξαν το δικό τους χαρτί, το washi, το οποίο ήταν ιδανικό για απλικέ.
Όταν η τεχνική εφευρέθηκε για πρώτη φορά, οι πίνακες συχνά απεικόνιζαν γκέισες, παιδιά, σαμουράι και σκηνές παραμυθιού. Σήμερα, αυτό δεν είναι απαραίτητο, το κύριο πράγμα είναι να ακολουθήσετε την τεχνική. Για να δημιουργήσουν oshie, χρησιμοποιούν χαρτόνι, ιαπωνικά υφάσματα ή χαρτί, αφρώδες ελαστικό για να προσθέσουν όγκο, ψαλίδι και κόλλα.

Ογκομετρικοί πίνακες με τεχνική πάπλωμα
Το quilting ή το patchwork ράψιμο είναι ένας άλλος τρόπος για να φτιάξετε πίνακες ζωγραφικής σε ύφασμα. Παράγει όμορφους πίνακες που μπορούν να χωρέσουν σε κάθε εσωτερικό χώρο. Η ουσία της μεθόδου είναι να πάρετε πολλά στρώματα από διαφορετικά υλικά και σχέδια και στη συνέχεια να τα ράψετε μεταξύ τους με το χέρι ή με ραπτομηχανή. Ως αποτέλεσμα τέτοιων ενεργειών, θα δημιουργηθεί ένα τρισδιάστατο εφέ.

Σπουδαίος! Η τεχνική εμφανίστηκε σχετικά πολύ καιρό πριν και χρησιμοποιήθηκε αρχικά σε χωριά και αγροτικές περιοχές του περασμένου αιώνα. Οι πρόγονοι έραβαν κουβέρτες, μαξιλάρια και άλλα πράγματα από κομμάτια διαφορετικών υλικών και το έκαναν όμορφα και αποτελεσματικά.
Η χρήση τεχνικών ραψίματος patchwork είναι δημοφιλής σήμερα. Αντικείμενα σε αυτό το στυλ χρησιμοποιούνται συχνά σε εσωτερικούς χώρους όπως η Προβηγκία ή η εξοχή, δηλαδή σε χωριάτικους. Τώρα δεν είναι τίποτα περισσότερο από ένα στοιχείο διακόσμησης, αλλά ένα απαραίτητο πράγμα.
Οι πίνακες από αποκόμματα άρχισαν να δημιουργούνται λίγο αργότερα. Η κύρια ιδέα τους ήταν πάντα η αφαίρεση και η μεταφορά συγκεκριμένων θεμάτων. Η μέθοδος δημιουργίας στρώσεων έχει ως εξής:
- Το πρώτο στρώμα είναι μαλακό, φτιαγμένο από κομματάκια βαμβακιού.
- Το δεύτερο στρώμα είναι φτιαγμένο από βάτα ή συνθετική επένδυση. Ρυθμίζει την ένταση του ήχου.
- Το τρίτο στρώμα είναι διακοσμητικό, φτιαγμένο από χρωματιστά αποκόμματα.
Αφού προετοιμαστούν τα στρώματα, πρέπει να ραφτούν μεταξύ τους. Το ύφασμα τζιν χρησιμοποιείται συχνά για παπλώματα.

Τεχνική patchwork
Μια παρόμοια τεχνική δημιουργίας μιας εικόνας από κομμάτια υφάσματος έχει τα δικά της μοναδικά χαρακτηριστικά, τα οποία συνίστανται στο γεγονός ότι δεν χρησιμοποιούνται κλωστές ή βελόνες για την κατασκευή τους. Αυτό θεωρείται πλεονέκτημα, αφού αν ένα άτομο δεν ξέρει πώς να ράβει, μπορεί ακόμα να κάνει patchwork.

Άλλα χαρακτηριστικά του patchwork:
- Έχοντας τρισδιάστατο αποτέλεσμα.
- Κατάλληλο για χρήση σε οποιοδήποτε δωμάτιο ως διακοσμητικό στοιχείο.
- Γρήγορη παραγωγή σε μερικές ώρες.
- Είναι ένα εξαιρετικό δώρο για την οικογένεια και τους φίλους.
Για να φτιάξετε τις εικόνες θα χρειαστείτε τα εξής:
- Κόλλα PVA;
- Φύλλο αφρού;
- Ψαλίδι ή νυστέρι.
- Προετοιμασία σχεδίασης;
- Μολύβι ή χαρτί καρμπόν.
- Και φυσικά, πολύχρωμα αποκόμματα.
Σπουδαίος! Κατά την κοπή του αφρού και κατά τη διάρκεια περαιτέρω εργασίας, θα πέσουν σωματίδια. Επομένως, θα πρέπει να εργάζεστε σε ένα δωμάτιο όπου δεν υπάρχει χαλί.

Πάνελ υφάσματος
Η δημιουργία ενός όμορφου και πρωτότυπου πάνελ από παλιό ύφασμα δεν είναι η πιο εύκολη δουλειά. Τα πρώτα διακοσμητικά πάνελ εμφανίστηκαν τον Μεσαίωνα. Για την κατασκευή τους χρησιμοποιήθηκαν όλα όσα υπήρχαν διαθέσιμα: χαρτί, ξύλο, σιτηρά. Το ύφασμα δεν αποτελεί εξαίρεση. Πάντα πιστευόταν ότι η διακόσμηση ενός σπιτιού με σπιτικά διακοσμητικά πάνελ όχι μόνο τονίζει το εσωτερικό, αλλά δείχνει και την ικανότητα της οικοδέσποινας.

Το πλεονέκτημα του πάνελ είναι ότι δημιουργείται τόσο γρήγορα όσο τα στοιχεία patchwork. Για να φτιάξετε το πάνελ θα χρειαστείτε:
- Ένα διάγραμμα της διάταξης των αντικειμένων στον τελικό πίνακα. Μπορείτε να το σχεδιάσετε μόνοι σας ή να το βρείτε στο διαδίκτυο.
- Πρότυπα για κοπή υφάσματος. Συνήθως κατασκευάζονται από χαρτόνι ή πλαστικό.
- Ψαλίδι, βελόνες και κλωστές.
- Χάντρες και άλλα διακοσμητικά στοιχεία.
- Τα ίδια τα έμπλαστρα.
Αρχικά, οι φιγούρες σχεδιάζονται πάνω στα αποκόμματα χρησιμοποιώντας πρότυπα και κόβονται. Στη συνέχεια, η εικόνα συναρμολογείται στον καμβά και διακοσμείται με χάντρες. Ο καμβάς μπορεί να στερεωθεί σε οποιοδήποτε πλαίσιο ή κορνίζα.

Δερμάτινο πάνελ
Το δέρμα χρησιμοποιείται επίσης για την κατασκευή πάνελ, αντί για ύφασμα. Αυτή η επιλογή είναι πιο ακριβή, καθώς το γνήσιο δέρμα δεν είναι το φθηνότερο υλικό. Το ίδιο το δέρμα είναι ένα εξαιρετικό είδος υλικού για χειροτεχνίες. Είναι ανθεκτικό, υψηλής ποιότητας, εύκαμπτο. Το δερμάτινο ύφασμα μπορεί να ληφθεί από παλιές τσάντες και πράγματα που είτε είναι εκτός μόδας είτε έχουν γεράσει. Αυτός είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να τα κάνετε να φέρουν τουλάχιστον κάποιο όφελος. Για να φτιάξετε ένα πάνελ από δέρμα, θα χρειαστείτε όλα τα ίδια υλικά όπως για το ύφασμα.

Σπουδαίος! Κατά την επεξεργασία και την κοπή φιγούρων από δέρμα, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ένα κερί, η θερμότητα από το οποίο θα δώσει στο δέρμα το επιθυμητό σχήμα. Επιπλέον, το δέρμα μπορεί να βαφτεί με επιτυχία.

Βρεγμένο πανί
Το βρεγμένο ύφασμα είναι μια άλλη μοναδική τεχνική χειροτεχνίας, η οποία βασίζεται στη δημιουργία πάνελ και πινάκων ζωγραφικής από ύφασμα. Η τεχνική βασίζεται στο ντύσιμο του υφάσματος με εμβάπτισή του σε ένα ειδικό διάλυμα αλευρόπαστας. Μετά την επεξεργασία με μια τέτοια σύνθεση, δημιουργεί ανάγλυφα και σχέδια που δεν καταρρέουν μετά τη δημιουργία και διατηρούν το σχήμα τους μετά το στέγνωμα.
Για να δημιουργήσετε μια τέτοια σύνθεση, θα χρειαστείτε τα εξής:
- Ένα ποτήρι νερό.
- Ένα τρίτο ενός ποτηριού αλεύρι σίτου.
Η διαδικασία δημιουργίας έχει ως εξής:
- Πρέπει να ζεστάνετε το νερό μέχρι να βράσει και να προσθέσετε σιγά σιγά το αλεύρι. Αφού το ρίξετε, χτυπήστε το με ένα σύρμα και αποσύρετε από τη φωτιά. Η πάστα θα πήξει αμέσως. Εάν σχηματιστούν σβόλοι κατά τη διάρκεια του μαγειρέματος, πρέπει να αφαιρεθούν ή η πάστα πρέπει να κοσκινιστεί μέσα από ένα σουρωτήρι. Αφού κρυώσει, θα είναι έτοιμη για χρήση.
- Για περαιτέρω εργασία, χρειάζεται ένας συμπαγής "καμβάς". Αυτός μπορεί να είναι κόντρα πλακέ ή ξύλινη σανίδα πάνω στην οποία τεντώνονται βαμβακερό ύφασμα ή παλιές εφημερίδες εμποτισμένες σε πάστα.
- Οι πτυχώσεις επιτυγχάνονται πιέζοντας και τραβώντας το ύφασμα στα σημεία όπου είναι απαραίτητο. Περαιτέρω εργασία συνίσταται στην προσθήκη μπαλωμάτων διαφορετικών χρωμάτων, πρόσθετων στοιχείων από χάντρες κ.λπ.

Εικόνες σε βάση αφρού
Στην πραγματικότητα, δεν διαφέρουν από τους πίνακες σε ξύλινη βάση ή άλλους καμβάδες. Απλώς χρησιμοποιείται αφρός πολυστερίνης. Είναι εύκολος στην επεξεργασία και συγκρατεί καλά τα κολλημένα μπαλώματα. Επιπλέον, τα ψίχουλα αφρού πολυστερίνης μπορούν επίσης να χρησιμοποιηθούν στη διακόσμηση.
Σπουδαίος! Οι εικόνες σε βάση αφρού μπορούν να γίνουν ακόμη και χωρίς τη χρήση νημάτων ή κόλλων. Για να γίνει αυτό, γίνονται βαθιές τομές στη βάση κατά μήκος των περιγραμμάτων του μελλοντικού σχεδίου, μέσα στις οποίες πιέζεται και στερεώνεται το ύφασμα. Αυτό το στυλ ονομάζεται kinusaiga, που σημαίνει "χωρίς βελόνα". Μπορείτε να δείτε ένα παράδειγμα στην παρακάτω φωτογραφία.

Έτσι, αναλύθηκαν οι κύριες μέθοδοι για τη δημιουργία μιας εικόνας από αποκόμματα υφάσματος με τα χέρια σας. Όλες διαφέρουν στη μέθοδο δημιουργίας. Μερικές από αυτές είναι πιο περίπλοκες και μερικές, αντίθετα, είναι κατάλληλες για αρχάριους. Μερικά από αυτά τα στυλ προέκυψαν από ανάγκη και μερικά αποδείχθηκαν μόνα τους, αλλά είναι ενωμένα από το γεγονός ότι αποτελούν ένα εξαιρετικό στοιχείο διακόσμησης και δείχνουν την κυριαρχία της χειροτεχνίας της οικοδέσποινας.